Gaizka's Music!!!

“Estás gritando, maldiciendo, enfadada, haciéndome daño, y luego sonriendo, y llorando, pidiéndome perdón” . El horror que supone sufrir un cáncer para el enfermo y sus seres queridos es retratado hasta el más mínimo detalle en ‘Hospice’ , el primer disco de The Antlers , una banda de Brooklyn que autoeditó este álbum en marzo. Peter Silberman rompió con su novia, se mudó de Manhattan a Brooklyn para evitarla y estuvo un año y medio deprimido sin salir de casa. Durante este tiempo se dedicó a grabar, allí mismo, un disco inspirado en un chico (él mismo, claro) que ve morir a una niña de cáncer de huesos en el Memorial Sloan-Kettering Cancer Center de Nueva York. Las referencias a la enfermedad en las letras, son explícitas, desde los tubos insertados en los brazos a “lo asonante de los indicadores de morfina” , pasando por una repetida mención al fémur y rozando a menudo lo macabro: “Sylvia, saca tu cabeza del horno. Vuelve otra vez a gritarme y a maldecir todo. Recuérdame otra vez

El primer trabajo de la Allman Brothers Band sin la presencia de su guitarrista líder D uane Allman fue este admirable trabajo de bucólica portada y comunero espíritu, empapado de buen blues-rock y country-rock y destacado por la preeminencia guitarrera de Dickey Betts y el trabajo en los teclados de Chuck Leavell , futuro colaborador de los Rolling Stones . Es el propio Betts el que destaca en la tarea compositiva, elaborando las canciones más importantes del disco, las excelentes "Ramblin' man" , "Southbound" (blues-rock con toques soul y voz de Gregg Allman ) o "Pony Boy" (en la que Dickey interpreta el dobro). Su tema más recordado es la instrumental "Jessica" , una pieza dotada de una mesmérica, atmosférica y elegante interactuación entre guitarra y piano, que erige a Betts y a Leavell como los dos segmentos básicos de este notable disco. Gregg , aunque menos inspirado que su colega en la escritura, presenta cortes de gran calidad

El cantante de los Strokes , que ya había hecho un disco en solitario anteriormente llamado ‘Is This It?' (todas las letras y la música eran suyas), publica ahora este raro, rarísimo ‘ Phrazes For The Young’ , que probablemente nadie podrá decir si le gusta o no, ni siquiera sus compañeros en el grupo o él mismo. ‘Phrazes For The Young’ es como una de esas obras de arte vanguardista que un día te parece una obra maestra y al día siguiente una mierda, hasta el punto de que se te ocurrirá que Julian Casablancas ha hecho esto solamente para aturdir a sus fans y para que los periodistas escribamos tonterías sobre su música. ¿No se hizo la música electrónica para bailar o para invitar al recogimiento? ¿Para qué la usa Julian ? ¿De verdad ha sampleado a New Order o ha tomado melodías de la Human League ? ¿Y si no, con qué intención lo parece en su single ‘11th Dimension’ , que es… un llenapistas o un vacíapistas? El disco, que aunque no lo parezca está co-producido por Mike Mogis ,

Probablemente la alineación más memorable de la banda británica Yes es la integrada por Jon Anderson , Bill Bruford , Steve Howe , Rick Wakeman y Chris Squire ; y su obra maestra, "Close to the Edge". Considerada por muchos como una de las mejores expresiones del prog-sinfónico, en realidad no hay garantía alguna de que te enamores de este álbum. Quizá la voz de Anderson sea demasiado aguda para tu gusto, o quizá las letras sean muy "cósmicas" y con poco sentido literal (en realidad están inspiradas en el libro "Siddartha" de Herman Hesse ), pero muchos reconocemos que se trata de una obra impresionante, dueña de un majestuoso sonido sinfónico que combina la sensibilidad del Rock con la virtuosidad del Progresivo. Al mismo tiempo, es uno de los primer

El glam-rock fue un movimiento de muchísima popularidad y éxito surgido en Gran Bretaña en la primera mitad de los 70, que tuvo su origen en el genio Marc Bolan y su formación T. Rex , al que se unieron artistas de gran relevancia como David Bowie , The Sweet , Slade o Gary Glitter . En el apartado estético se caracterizaba por unas llamativas y estrafalarias vestimentas y maquillajes y musicalmente combinaba en un cóctel explosivo la agresividad del primer rock 'n' roll con el desenfado y frescura del mejor pop representado en unos contagiosos estribillos. "Electric Warrior" constituye, posiblemente, el primer ejemplo significativo de esta corriente musical. Pero la música de Marc Bolan es de una riqueza e innovación tan grandes que va más allá de una simple etiqueta. Insólitas y muy particulares letras para unos temas de imaginativas y novedosas texturas sónicas halladas en piezas de primer orden como "Mambo Sun" , "Cosmic Dancer" , el númer