Neil Young - Tonight's the Night (1975)

Uno de los mejores discos de Neil Young (¿o el mejor?), un hombre con una extensa carrera plagada de obras maestras.

Depara un estremecedor recorrido emocional por el alma de un personaje lleno de sensibilidad y dolorido por la muerte de dos de sus mejores amigos, el roadie Bruce Berry y el guitarrista de los Crazy Horse, Danny Whitten, ambos fallecidos a causa de sendas sobredosis.

Triste, pesaroso, melancólico o desesperanzado son algunos de los calificativos aplicables a este excepcional trabajo, en el que además de colaborar los restantes Crazy Horse, auxilian en el lamento sonoro del canadiense grandes músicos como Nils Lofgren y Ben Keith.

El importe de las drogas y la existencia y angustia vital en once temas de conmovedora, emocionante y desnuda factura vocal e instrumental que edifican una obra maestra incontestable sin desperdicio alguno, que incluye la canción en directo co-escrita con Whitten "Come on Baby, let's go downtown", el tema de tonalidad más jubilosa de un disco imprescindible.

The Drums - The Drums (2010)

¿Qué es lo que tienen The Drums? ¿Qué es lo que encierra este esperado formato largo?

Pues básicamente la frescura y la inclinación por un indiepop de ascendencia británica que amalgama a la perfección la mecánica de baterías postpunk y la velocidad insistente de sus guitarras que, junto a los teclados y efectos electrónicos, también arrastran ecos del indiepop más ortodoxo del mismo país y gran parte del bagaje de los proyectos anteriores de los miembros fundadores. El gusto por las transiciones rítmicas y onomatopeyas coreadas que se apegan al doowop y al surf, la tendencia a la concentración cúbica pop de sus estribillos y una propensión (también vocal) escando-pop.

Por eso las doce canciones que integra el álbum (que debió publicarse hace ya muchos meses), aunque no sean tan esenciales como las que recogía su epé, sí nos deja auténticas joyas como son la oemedera Skippin’ Twon y, sobre todo, la increíble The Future, la mejor de las canciones nuevas que nos regalan con este trabajo. Y además da salida, al fin, a temas como nuestra favorita Me and the Moon o I’ll Never Drop My Sword, con las que hace más de un año les conocíamos. Así eran y así esperamos que sigan siendo. La joven modernidad, la inspiración expresada.

Te gustarán si te gustan los Smiths, The Cure o The XX.

The Black Keys - Brothers (2010)

Dan Auerbach y Patrick Carney o lo que es lo mismo, The Black Keys, han tenido un importante hándicap a lo largo de sus casi diez años de vida: el vivir tras la larga sombra de The White Stripes, quienes desde el lanzamiento de su tercer álbum (White Blood Cells, 2001) vieron catapultado su caché comercial y tirón internacional como único dúo de blues-garage rock a tener en cuenta.

Sin embargo, las cosas han cambiado, y aprovechando el receso de los ‘hermanos’ White, The Black Keys han lanzado Brothers, su mejor álbum hasta la fecha y, desde ya, toda una declaración de intenciones para coronarse como reyes del género, a la espera del regreso de los White. A lo largo de las quince canciones del álbum uno va notando como la dureza de beats y riffs no cesa en su crecimiento. Cada tema expira una vitalidad y frescura contagiosa. Con la ayuda en la producción de Danger Mouse (en comunión con el propio Patrick Carney), los de Ohio se han trabajando una excelente composición mezclando toda clase de géneros. Así, encontramos canciones pop con el cometido claro de arrasar en los charts (el single “Tighten Up” es una excelente muestra de ello, al más puro estilo Gnarls Barkley), que combinan a la perfección con ese ritmo de blues crudo de temas como “Howlin for You” o “She’s Long Gone”, con pequeñas delicias instrumentales (”Black Mud”) o incluso con melodías propias del Motown (”Never Give You Up”) o de la música negra (”I’m Not The One” y “Unknown Brother”, por ejemplo, temas que no dejan de recordarnos al mejor Marvin Gaye).

El cantante y guitarrista Dan Auerbach se luce en una interpretación tan inspirada como variada, demostrando que atrás queda aquel joven de veintipocos casi imberbe que cantaba aquello de “She Said, She Said” en The Big Come Up, el álbum debut del dúo en 2002. Sus mejores momentos pueden encontrarse, además de en la mencionada “Tighten Up”, en el logrado falsetto de “The Only One”, en la balada “These Days” o en casi setentero tema soul-rock “Sinister Kid”.

En resumen, Brothers es un disco altamente recomendable que no debéis dejar de escuchar.

The Avett Brothers - I and Love and You (2009)

No hay una banda como The Avett Brothers. Este grupo de hermanos de Carolina del Norte están transformando la escena folk de Estados Unidos con su sonido único. ¿

Y a qué suenan? La respuesta es complicada aunque sus influencias son claras: cantan casi como The Everly Brothers, hacen letras casi como Bob Dylan, componen melodías casi como de The Beatles y son únicos en su especie.

Con este nuevo trabajo, el primero para Sony Music, Rick Rubin (el productor encargado de transformar las carreras de Johnny Cash, Black Crowes, Red Hot Chili Peppers, entre otros…) ha sacado brillo a las melodías, les ha animado a ampliar su horizonte sonoro y les ha abierto las ventanas de la ciudad para que entre el Sol.

I and Love and You es una maravilla, un disco entre pocos. Sólo hacen falta dos escuchas para que a uno le apetezca volverlo a poner. Es música fresca y de toda la vida.

Plan B - The Defamation of Strickland Banks (2010)

The Defamation of Strickland Banks es el segundo disco del rapero británico Benjamin Paul Ballance y una vuelta de tuerca a su disco debut Who needs actions when you got words.

El músico, antes llamado el Eminem británico, se ha confeccionado un traje de neo-soul a medida que puede resistir alguna crítica agresiva de los ahora decepcionados fans de su primer álbum. Sobre el cimiento de la narración de un prisionero nativo del East End londinense, condenado por un crimen que no cometió, el disco fluye con facilidad entre atmósferas de Stax y Motown sin crepitar en los oídos: ecos difuminados de Curtis Mayfield (Writing on the wall), Marvin Gaye (Love goes down), Smokey Robinson (Traded in my cigarettes) y tantas otras figuras. Nada nuevo.

A Plan B le ha acompañado de momento el éxito en su país de origen: número 1 el álbum, dos singles en el Top 10. Puede que sea una maniobra más de carácter comercial -Amy Winehouse en masculino-, pero algunos de los paladeables argumentos que contiene, en un comienzo de verano, pueden lograr rebajar el nivel de exigencia a los más recalcitrantes.

Goldheart Assembly - Wolfes & Thieves (2010)

Jake Bowser, James Dale, Nicky Francis, Thomas Hastings, John Herbert, Dominic Keshavarz son Goldheart Assembly.

Es un sexteto de Londres que se formaron en el 2007, “Wolfes & Thieves” es su primer trabajo se publica a mediados de Marzo del 2010 por el sello independiente Fierce Panda Records.

Goldheart Assembly tienen un single anterior al álbum, “So Long St Christopher” (Single). Un single con dos canciones, “So Long San Cristóbal”, “Oh Really”, fue lanzado el 15 de junio de 2009, por el sello independiente Heron Recordings.

Momentos Folk, momentos Pop y Rock alternativo, música de las que nos deja marca, pegadizo, elegante, muy británicos. “Hope Hung Hight” es una de las canciones que mas nos gustan, un estribillo a prueba de balas, punteos electrizantes, ecos, susurros, una propuesta impactante en esta canción de su primer largo “Wolves & Thieves”, otra de las canciones del disco “King Of Rome”, otra obra de arte de buen Pop pegadizo del que te pone la piel de gallina de principio a fin, todo un temazo. “Oh Really” un pildorazo en toda regla made in Brithis con tintes garajeros sixties que nos encanta. Muy guapo, “Oh Really” nos vuelve locos.

En 2009, Goldheart Assembly estubieron tocando en el Festival de Glastonbury, casi nada!!.

La mayoría del álbum fue grabado en el museo de Forncett, Norfolk (Inglaterra) un museo de maquinas a vapor, en el que les caracteriza que en algunas canciones graban el ruido en vivo de las maquinas . También se grabo en los estudios de Helicon de Jools Holland con el productor británico Laurie Latham.